Cambridge School of Visual and Performing Arts

La Cambridge School of Visual and Performing Arts, abbreviata in CSVPA, vanta una posizione di eccezione, trovandosi nel centro di Cambridge, a pochi passi dal King’s College. Sorge in due edifici quasi adiacenti, con strutture allo stato dell’arte, modernissime e curate in ogni dettaglio: la Performing Arts School si trova nella Sturton Street mentre la Art and Design School nella Round Church Street. Le scuole offrono 15 studios per danza, 3 sale di musica, 4 studi per performing arts, uno studio per 3D, uno studio per Graphic e Illustration, alcune stanze per creare modelli di vestiti, stanze per tingere e colorare i tessuti, una sala per lavorare il legno, un fine art studio, un fashion studio, 3 studi fotografici, uno studio di moving image, una sala di registrazione, un life drawing studio, un casting studio, una sala trucco. Gli studenti troveranno un ambiente coinvolgente e motivante, e in forza della posizione nel centro di Cambridge potranno sentirsi parte della bellissima cittadina.

La lingua viene appresa attraverso esperienze concrete e fortemente comunicative: al mattino attività d’aula; al pomeriggio e alla sera un ricco programma di coinvolgenti attività interdisciplinari, arricchite da escursioni alla scoperta di luoghi e città interessanti e prestigiosi.

I corsi sono rivolti agli studenti nella fascia di età dai 14 ai 18 anni (eccetto ove diversamente indicato) e prevedono un minimo di 25 ore a settimana. Si svolgono dal lunedì al venerdì dalle 9:00 alle 12:00 per poi riprendere alle 13:30 e seguire fino alle 16:00. Sono tenuti da lettori, professori e artisti del settore, ed oltre alle lezioni sono previsti workshop specifici.

• Portfolio Preparation (2 settimane, con date di inizio 28 giugno, 12 e 26 luglio – 15-18 anni – livello min. B1): Il corso è ideale per coloro che desiderino creare un proprio Portfolio Digitale ed imparare come presentarlo, sviluppando al contempo nuove metodologie per potenziare le proprie skills, il tutto in una programmazione che annovera diverse materie provenienti dall’area dell’Art&Design. Ci si può concentrare sulla preparazione di un portfolio di Fashion (Link per dettagli) o di Fine Arts (Link per dettagli).
• Fashion (2 settimane, con date di inizio 28 giugno, 12 e 26 luglio – livello min. B1): Corso ideale per chi desideri conoscere il mondo della moda, passando per lo sviluppo e la comprensione delle forme 3D. Si analizza la storia unitamente all’esplorazione delle idee che hanno connotato questo mondo, ma anche la fashion promotion, fattori tecnici quali l’illuminazione di uno studio di fotografia per dare massimo risalto ad un abito, l’organizzazione e la preparazione di una sfilata o di una collezione. Infine è prevista un’introduzione all’uso della macchina per cucire e al disegno dei modelli. Il corso prevede i svariati argomenti, di cui esempi possono essere Draping o Fashion Styling, oppure taglio dei modelli, cucire a macchina, illustrare i prodotti, manifattura dei tessuti (Link per dettagli).
• Film Making (1 o 2 settimane, dal 28 giugno al 9 agosto – livello min. B1): È il corso ideale per chi desideri acquisire, conoscere ed approfondire gli skills necessari per intraprendere studi rivolti ad una carriera cinematografica. Attraverso questo corso si acquisisce una conoscenza inerente a temi come storyboarding, visual effects e animazione. Parte importante del corso è inoltre l’esplorazione del cinema Inglese e dell’industria cinematografica. Il corso verte sui temi come ad esempio la cinematografia, il montaggio, le luci, la regia, i copioni, le sequenze, l’animazione, lo sviluppo dei personaggi, gli effetti speciali visivi e sonori, il trucco (Link per dettagli).
• Musical Theatre (1 o 2 settimane, dal 28 giugno al 9 agosto – livello min. B2): Per chi ama il teatro e la possibilità di esprimersi tra canto e recitazione. Il corso si pone l’obiettivo di familiarizzare con la tecnica vocale, attraverso basi come la jazz dance e il lavoro di ensemble. Si apprenderà inoltre la tecnica di improvvisazione. Durante il soggiorno si visiteranno location inerenti al mondo dei musical, come London West End. Gli argomenti del corso svariano tra possibilità come Jazz Dance, tecniche respiratorie, postura durante il canto, sviluppo del personaggio, comunicazione attraverso il canto (Link per dettagli).
• Acting (1 o 2 settimane, dal 28 giugno al 9 agosto – livello min. B2): Dedicato a chi desideri acquisire le abilità necessarie per entrare nel mondo della recitazione, con enfasi particolare all’ambiente del Teatro. Durante la prima settimana, artisti professionisti guideranno gli studenti attraverso esercizi di recitazione progettati per aiutare a sviluppare la creatività, la spontaneità, la libertà e l’autenticità nella performance. Durante la seconda settimana, l’ensemble lavorerà insieme per provare una breve produzione, eseguita per un pubblico invitato. Gli studenti potranno ampliare le competenze nella recitazione attraverso la ricerca, lezioni intensive, prove e un’esibizione finale, acquisendo familiarità con le abilità e le conoscenze che serviranno come punto di partenza perfetto per l’istruzione futura. Durante il corso si acquisisce inoltre familiarità con recitazione, voce, movimento, improvvisazione, canto, danza e lavoro d’insieme. Si avrà modo di sviluppare le competenze in ambiti inerenti la recitazione che possono includere voce, movimento, improvvisazione, lavoro d’insieme, abbinamento di canto e danza.  Il completamento del corso può consentire ad entrare al Diploma esteso o Foundation Diploma se si raggiungono i requisiti minimi previsti dall’Università delle arti di Londra, la UAL (Link per dettagli). 
• Branding & Advertising (1 o 2 settimane, dal 28 giugno al 26 luglio – livello min. B1): questo corso tratterà gli argomenti fondamentali dell’industria delle arti creative visive. Ai ragazzi verranno presentati i fondamenti della comunicazione visiva e del design per il branding, la pubblicità e la direzione artistica (Link per dettagli). 
• Fashion Communication (1 settimana, data di inizio 5 o 19 luglio – livello min. B2): Il corso insegna e trasmette le peculiarità e i segreti del mondo della comunicazione marketing incentrata sulla moda. Sono esplorati argomenti che possono includere la concezione dei marchi, il layout di una rivista, lo sviluppo di un logo, i processi di stampa (Link per dettagli).
• Fashion Styling (1 settimana, data di inizio 28 giugno, 12 luglio e 26 luglio – livello min. B2): Il corso si basa sull’ambito della moda in termini di stili e proposte, ricercati attraverso le riviste, la cinematografia e materiale fotografico. Si cercherà anche di prevedere futuri trend di moda attraverso il "fashion imagery" (come vengono commercializzati i prodotti in termini visivi). Il corso può vertere su argomenti come la narrazione visiva, la ricerca e lo styling, la fotografia per la moda (Link per dettagli).
• Graphics & Illustration (1 settimana, data di inizio 28 giugno, 12 luglio e 26 luglio – livello min. B2): Il corso insegna come modificare, ritoccare e arricchire i propri lavori grafici al fine di creare un portfolio molto ricco, combinando tecniche manuali al supporto digitale. Il risultato è una più ampia capacità di comprendere come utilizzare i materiali e quali siano le modalità più efficaci di illustrare graficamente un concetto. Si passa per temi che possono essere la composizione, le tecniche illustrative, la tipografia, la creazione di un portfolio (Link per dettagli).
• Painting and Drawing (1 settimana, date di inizio 5 e 19 luglio, 2 agosto – livello min. B2): Il corso sviluppa principalmente la creatività e trasmette basi molto importanti anche per la grafica, la moda, il disegno in 3D e l’animazione. Gli argomenti di cui ci si occuperà possono annoverare l’osservazione e le derivate sensazioni personali, la realizzazione di stampe e collage, il disegno multimediale, le nature morte (Link per dettagli).
• 3D Design (1 settimana, date di inizio 5 e 19 luglio – livello min. B2): Questo corso trasmette le competenze alla base del disegno in 3D. Attraverso l’analisi, i processi di produzione e la sperimentazione pratica, si comprenderanno i principi, le scale e le astrazioni del disegno tridimensionale. Il corso può includere argomenti come la comprensione dei materiali, la creazione di modelli, le competenze digitali di base, le presentazioni, come nasce e si sviluppa un’idea, il pensiero concettuale (Link per dettagli).
• Photography (1 settimana, dal 28 giugno al 9 agosto – livello min. B2): Il corso si prefigge l’obiettivo di insegnare l’arte della fotografia partendo da come si scatta una foto fino allo sviluppo della stessa, includendo anche la lavorazione della pellicola in bianco nero nella camera oscura. È consigliato agli studenti in possesso di una fotocamera digitale a lente singola "reflex" di portarla con sé. Esempi di argomenti trattati: lavorazione delle foto, camera oscura, sviluppo di una pellicola, formazione sulle camere SLR (Link per dettagli).
• Animation (1 settimana, dal 28 giugno al 26 luglio – livello min. B2): Il corso permette di lavorare sulla creazione delle basi necessarie alla possibile carriera nell’industria che gestisce e commercializza il mondo dell’animazione. Strumenti improntanti sulla realizzazione in digitale e sviluppo dei personaggi, dall’ideazione alla messa in atto sono i punti chiave su cui verte la didattica. Durante le lezioni si imparerà a pianificare una trama e a realizzare dei modelli in 3D, grazie a programmi come Photoshop, Illustrator, After Effects, Premiere Pro, Animate, ZBrush e Blender. Gli argomenti che possono essere offerti vedono ad esempio la messa in scena di una storia, la costruzione e la caratterizzazione dei personaggi, il sì detto "fotogramma chiave", l’utilizzo del rotoscopio, i modelli tridimensionali (Link per dettagli).
• Game Design (1 settimana, dal 28 giugno al 26 luglio – livello min. B2): Durante il corso si imparerà a pensare come uno sviluppatore di videogame, partendo dal disegnare per poi volgere l’attenzione alle parti tecniche quali lo sviluppo di un personaggio, la realizzazione di uno sfondo tridimensionale e la stesura della trama. Modelli interattivi sono offerti attraverso la piattaforma Padlet. Il corso può annoverare argomenti quali ad esempio i concetti alla base dei giochi, creazione e progettazione, le Texture, i motori grafici, l’applicazione Maya (Link per dettagli).
• Music Production (1 settimana, dal 5 al 26 luglio – livello min. B2): in questo corso si avrà la possibilità di esplorare l’accattivante mondo della produzione musicale, analizzando i concetti di etichette discografiche e ruoli svolti dalle figure del settore (Link per dettagli). 
• Jewellery Making (1 settimana, date di inizio 28 giugno o 12 Luglio – livello min. B1): imparando e mettendo in pratica una grande varietà di tecniche, gli studenti approfondiranno la loro comprensione della creazione di gioielli e svilupperanno le competenze necessarie per creare gioielli e accessori indossabili, lavorando con il supporto di insegnanti esperti che li guideranno attraverso il processo. Le lezioni si concentreranno inoltre sullo studio dei materiali e sui processi di fabbricazione, durante i quali gli studenti acquisiranno una comprensione delle competenze di base necessarie per creare accessori indossabili (Link per dettagli). 

Escursioni (obbligatorie per Under18): Di sabato è prevista un’escursione di intera giornata in località come ad esempio Windsor Castle, Wimpole Estate, Hatfield House; si potranno eventualmente visitare Gallerie d’arte a Londra e a Norwich. Un’altra possibilità è una gita al Wildlife Park.

Attività serali (obbligatorie per Under18): il programma prevede attività serali come film, videogame, sport presso il Jesus Green, uscite in paese.

 La scuola offre le seguenti sistemazioni: 

• Student Residence: la scuola offre camere singole con bagno privato. La maggior parte delle stanze si trova nel residence Varsity, a 20 minuti a piedi dalla scuola. Possono essere utilizzati anche altri residence a breve distanza dalla scuola. E’ previsto un trattamento di pensione completa.